engrus
  • 2024
  • 2023
  • 2022
  • 2021
  • 2020
  • 2019
  • 2018
  • 2017
  • 2016
  • 2015
  • 2014
  • 2013
  • 2012
  • 2011
  • 2010
  • 2009
  • 2008
  • 2007
  • 2006
  • 2005
  • 2004
  • 2003
  • 2002
  • 2001
  • 2000
  • 1999
  • 1998
  • 1997
  • 1996
  • 1995
  • 1994
  • 1993
  • 1992
  • 1991
  • 1990
  • 1989
  • 1988
  • 1987
  • 1986
  • 1985
  • 1982
  • 1977
  • 1976
  • 1974
  • 1972
  • 1971
  • 1970
  • 1969
  • 1962
  • 1960
  • 1958
  • 1956
  • 1954
  • 1953
  • 1952
  • 1937
  • 1932
  • 1930
  • 1927
  • 1925
  • 1921
  • 1920
  • 1919
  • 1912
  • 1891

2024

2023

2022

2021

2020

2019

2018

2017

2016

2015

2014

2013

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2006

2005

2004

2003

2002

2001

2000

1999

1998

1997

1996

1995

1994

1993

1992

1991

1990

1989

1988

1987

1986

1985

1982

1977

1976

1974

1972

1971

1970

1969

1962

1960

1958

1956

1954

1953

1952

1937

1932

1930

1927

1925

1921

1920

1919

1912

1891

Праз 100 гадоў

Валеры Кацуба 2013–2014
  • Валеры Кацуба
    аўтар
  • Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л. Штиглица
    месца

Семен Михайловский, куратор выставки, ректор Санкт-Петербургской Академии художеств

«В Академии художеств снимали разные фотографы – любители и профессионалы. В советские времена здесь была лаборатория, в которой трудились замечательные люди, не только фотографировавшие по просьбе художников их произведения или академические торжества, но помогавшие студентам проявлять пленки и печатать фотографии. Помню там стояло старинное оборудование и под сводами в мистической полутьме порхали мотыльки. Об открытии фотолаборатории в Академии хлопотал еще барон Клодт.

Надо сказать, что впервые фотографические изображения, а именно три снимка, исполненных Дагером, экспонировались в академических стенах осенью 1839 года. Одним из первых, получивших почетное звание фотографа Императорской Академии художеств “за изобретенный особый способ фотографии”, был Андрей Карелин. Нельзя не вспомнить и о том, что Крамской и Куинджи подрабатывали ретушированием.

Благодаря фотографиям, созданным сто лет назад Карлом Буллой мы знаем как проходили заседания Совета под председательством великой княгини Марии Павловны и как чествовали Шаляпина в нашей столовой.

Уже в недавнем прошлом в академии снимали для модных журналов Сара Мун и Дебора Турбевилль, Фриц фон дер Шуленбург и Филип-Лорка ди Корсиа. Они восхищались Академией и нас воодушевлял их энтузиазм.

Валерий Кацуба (снимавший в академии для Harpers Bazaar, UK) – мой давний друг. Когда я предложил ему поснимать в академических мастерских не моделей, а преподавателей и студентов, он великодушно согласился. Кацуба ценит и любит Академию. Его работы пропитаны чувством уважения к Академии, к хранительнице классической традиции в искусстве. В своих фотографиях он поэтизирует Академию, создает некий идеальный образ художественной школы, возможно, далекий от действительности, но соблазнительно прекрасный.»

Валерий Кацуба, художник

«В конце 1990-ых годов, когда я работал в Архиве кинофотодокументов, мне попалась на глаза фотография «Занятия в классе живой натуры профессора живописи Маковского», снятая Карлом Буллой в 1914 году в Петербургской Академии художеств. Фотография захватила воображение и я попросил сделать копию. Меж тем, еще раньше, воображение мое пленина и сама Академия художеств. Помню, что возвращаясь из Мариинского театра после спектаклей, я всякий раз прогуливался так, чтобы в итоге оказаться в переулке Замятина и по нему выйти на Неву, откуда открывался вид на Академию… И она величественно вставала перед глазами и волновала догадками о том, что скрывалось за ее стенами.

Так я связал для себя вместе две привязанности в городе – Академию художеств и Мариинский театр. И при любом удобном случае шел к ним, спрашивая себя: «Если бы «предметов моих воздыханий» не было бы в городе, был бы ли я еще здесь?»

От случая к случаю я снимал и в Академии и в Мариинском. Однажды получилось объединить предметы моей привязанности и для Британского Harper’s Bazaar снять в интерьерах музея Академии приму балерину Мариинского театра Оксану Скорик. Но ни съемки спортсменом, ни съемки балерин не приносили мне полного удовлетворения и фотография Буллы не перeставала волновать. Мне казалось, что я упускал главное, что было в Академии. Из фотографий уходила энергия созидания, тишина труда, в котором рождается и обретает законченные формы произведение искусства.

Прошло15 лет с тех пор, как я распечатал академическую фотографию. И здесь происходит случайная встреча с Семеном Михайловским, с которым мы были дружны еще с начала 90-ых годов.

Произошла та встреча летом прошлого года, когда я отправился в Академию, чтобы утвердить места для съемок солистов Мариинского театра и, прежде чем войти во внутрь, остановился покурить. Только закурил, как ко входу подошел Семен Михайловский, к тому времени уже ректор Академии, о чем я еще не знал.

Та встреча и стала началом проекта «100 лет спустя». Ровно 100 лет спустя после снимка Карла Буллы в 2014 году мне посчастливилось снимать в мастерских Академии художеств – натурщиков, студентов, преподавателей. Меня всегда интересовали относительная неизменчивость пейзажей, будь то природных или архитектурных, и проходящие через них человеческие судьбы, лица, исторические эпохи. Мне интересно как во времени меняется наша пластика, наш взгляд, форма тела и меняется ли вообще. И остающееся неизменным в течение столетий здание Академии, как нельзя лучше подходит для исполнения таких задач, тем более, что помимо сохранности стен, в нем жива память о поколениях художников и магия, пленяющая магия творчества.»

С благодарностью:

Санкт-Петербургской Академии художеств

Sputnik Gallery, Нью-Йорк

Научно-исследовательскому музею Российской Академии художеств

ПроЛаб, Москва

Harper’s Bazaar Art

Сергею Дьячкову и Даниилу Баюшеву