engrus
  • 1
  • 4
  • А
  • Б
  • В
  • Г
  • Д
  • Е
  • Ж
  • З
  • І
  • К
  • Л
  • М
  • Н
  • О
  • П
  • Р
  • С
  • Т
  • У
  • Ў
  • Ф
  • Х
  • Ц
  • Ч
  • Ш
  • Ю
  • Я

1

4

А

Б

В

Г

Д

Е

Ж

З

І

К

Л

М

Н

О

П

Р

С

Т

У

Ў

Ф

Х

Ц

Ч

Ш

Ю

Я

bel Аўтаматычны пераклад

by shimmering of the moon she сал...

14 жніўня – 11 кастрычніка 2025
Рыжскі музей фарфору, Латвія
Kalēju iela 9/11, Konventa sētā, Vecrīgā, Riga, Latvia-LV-1050

Выбраныя творы

Персанальная выстава, у якой мастачка звяртаецца да матываў народных казак, каб у фарфоры інтэрпрэтаваць жаночы вопыт, успаміны і працэс трансфармацыі.

«У месячным ззянні яна ўбачыла…» — не першая, але першая музейная персанальная выстава мастачкі, значная падзея ў прафесійным і творчым шляху кожнай маладой аўтаркі. Больш за год мастачка працавала над праектам, і на два месяцы ў Рыжскім музеі фарфору будзе створаны чароўны свет — своеасаблівая фарфоравая казка. Тут вырастуць фантастычныя расліны і схаваюцца мудрагелістыя істоты; з'явяцца казачныя і не гэтак казачныя звяры, знакі і атрыбуты, чые значэнні вагаюцца паміж сучаснай рэальнасцю і інтуітыўнымі пазачасавай прадчуваннямі.

Імпульсам для выставы стаў матыў народнай казкі, у прыватнасці яе італьянскай версіі "Дзяўчына без рук". Як і ў любой казцы, тут ёсць цёмны бок. Гэта гісторыя пра траўму, выгнанне і трансфармацыю — метафара асабістага досведу мастачкі, якая перажыла трагічныя падзеі ў сваім жыцці. "Я вяртаюся да жаночых архетыпаў як да старажытнага кода, каб праз іх зразумець уласны вопыт і гісторыю", — гаворыць аўтарка.

Архетыпічны сюжэт становіцца асновай усталёўкі. Глядач трапляе ў магічную прастору: лес з металічнымі дрэвамі і парцалянавымі пладамі, напоўненымі насеннем новага жыцця. "Праз судакрананне двух розных матэрыялаў я выказваю напружанне, звязанае з цялеснай памяццю, уразлівасцю і прагай абнаўлення. Даследуючы багатую гісторыю фарфору, яго сувязь з уладай, традыцыямі і густам, я выкарыстоўваю далікатнасць і пластычнасць матэрыялу, каб гаварыць пра цялесную ўразлівасць і жонку". Гратэскавая пара абутку становіцца сімвалам цяжару шляху: у ім цяжка ісці. Гэты абутак шаруе, пакідае сляды, патрабуе намаганняў - як сталенне, вылячэнне і вяртанне да сябе. У інсталяцыі прысутнічаюць павуцінне і павук. Падобна павуку, мастачка канструюе ўласную прастору, сваю ідэнтычнасць у руху - паміж краінамі і мовамі, смерцю і жыццём. "Гэтая нітка — амаль нябачная, але трывалая — злучае памяць, траўму, адчуванне дома і імкненне да свабоды. Яна захоўвае форму нават тады, калі ўсё навокал змяняецца", — дадае мастачка. Фарфоравыя кветкі становяцца ціхімі сведкамі працэсу трансфармацыі. "У сваіх інсталяцыях я імкнуся выклікаць у гледача сузіральны ўдзел — унутраны водгук, у якім ён становіцца сведкам і саўдзельнікам працэсу ператварэння".