Тенденции:

После распада СССР в 1991 году среди прочих тенденций стал наблюдаться отказ от коллективных практик в сторону индивидуальных и многие группы и коллективы распались.

Воспоминания Александра Малея:

"После распада Советского Союза движение неформалов в республике резко пошло на убыль. Перестроечный оптимизм поубавился, и для художников необходимость в коллективных действиях становилась менее актуальной. Исчезло условие, которое породило движение неформалов, – главенство официального искусства, несвобода творчества, запреты на модернистское и актуальное искусство. Нонконформистское движение художников из коллективного постепенно перерастало в индивидуальное, где каждый художник сам решал свои творческие проблемы. Усилилась иммиграция, и многие художники подались за границу. Начался массовый вывоз иностранцами произведений белорусских художников за рубеж; они были куплены фактически за бесценок, но позволяли художнику хотя бы на время почувствовать, что он может жить своим трудом и талантом. Русский авангард из запасников музеев успешно конкурировал с искусством бывшего андеграунда, в некоторой степени нивелируя его культурологическую ценность. Добавлялись и сугубо творческие проблемы – то, что считалось новаторским и авангардным в идеологическом государстве, в цивилизованном мире давно было консервативным и традиционным. Современное искусство имело несколько другой облик, чем это представлялось многим советским «авангардистам». К середине 90-х неформальное движение сошло со сцены на всем постсоветском пространстве". – © Александр Малей: Витебский "Квадрат": Художественное исследование нонконформистского движения художников в Витебске и Минске (1987–2000 гг.), 146 стр.

-
В 90-е годы получило большой резонанс расследование расстрелов в Куропатах. В конце 1990-х годов генеральный прокурор Белоруссии О. Божелко заявил, что в результате нового расследования установлено, что в Куропатах погибло около 7 тысяч человек.
-
"После распада СССР неформальное движение художников быстро пошло на убыль и к середине 90-х гг. практически исчезло с арт-сцены страны. Искусство после батальных сражений с социумом стало приспосабливаться к новым условиям и выходило на путь очищения от тоталитарного наследия. Предметом творчества художников все чаще становилось само искусство без социальных и национальных идей. Художники пересматривали художественные позиции, и многие из них, будучи зрелыми мастерами, осваивали беспредметное творчество.

В этом смысле показателен пример объединения «Немига-17». Это объединение профессионалов, членов Союза художников, образовалось вокруг национальной идеи, но само искусство вывело их творчество на другую дорогу.
В республике стали создаваться галереи, в которых преимущественно выставлялся авангард, т.к. именно он уже определял новое сознание художников и зрителей. В Минске одно из центральных мест в новом галерейном движении занимала «Шестая линия», некоммерческая галерея «Брама» (Лариса Финкельштейн). Все это придавало новому белорусскому искусству цивилизованные формы развития.
Однако политические лидеры по отношению к искусству и культуре оказались недальновидными. Они не смогли предложить благоприятные социальноэкономические условия для развития рынка искусств, и галерейное дело постепенно сошло на нет. Одни галереи закрывались, не выдерживая арендной платы, другие превращались в магазины-салоны образца советского периода.
После перестройки центр художественной жизни страны сдвинулся в Витебск. Обозначились новые имена лидеров, возглавлявших знаковые проекты. Это Александр Малей – международные пленэры, посвященные Казимиру Малевичу, Татьяна Котович – проект «Малевич. Классический авангард. Витебск», Давид Симанович – Шагаловские чтения и пленэры, Николай Паньков – Бахтинские чтения, Алесь Пушкин – галерея «У Пушкина», Василий Васильев – проект «In-formation», исследовательская деятельность искусствоведа Александра Лисова, Валентина Кириллова – активный участник организации двух пленэров «Малевич. УНОВИС. Современность», директор Витебского областного отделения Фонд Сороса. Культура и искусство постперестройки отличалось от движения художников в перестройку. Отличие было в том, что, во-первых, были сломлены все идеологические препоны, во-вторых, стабилизировалось сотрудничество неформалов с официальными властями, которое выливалось в реализацию совместных проектов, в-третьих, неформальное искусство постепенно приобретало статус официального.
В этот период в Витебске были осуществлены значительные проекты, изменившие культуру города. Министерство культуры финансировало два международных проекта – пленэры, посвященные Марку Шагалу с последующим изданием двух каталогов. Имя Марка Шагала было полностью реабилитировано и возвращено народу.
[...]
90-е годы – сложные и драматические, годы распада бывшей сверхдержавы, которые сопровождались разрывом экономических отношений между бывшими республиками, разделом собственности, разгулом криминала и диким накоплением капитала. В условиях разрыва прежних межгосударственных отношений и формирования новых культура несла невосполнимые потери. После бурных пяти лет как в официальном, так и в неформальном искусстве наступила затянувшаяся пауза, иногда стерильная по факту выставочной деятельности с обеих сторон.
Неформалы, получив авторитет и известность в перестройку, стали устраивать свою личную жизнь. Одни уехали за границу, другие сотрудничали с вновь образовавшимися галереями, третьи творили в «свободном полете». Движение как поток коллективного сознания и действий, объединявших художников, которое давало им ощущение принадлежности к важному историческому процессу на сломе времен в Москве, Питере и Минске, завершило свой путь. Реализовывались лишь индивидуальные проекты, проходили отдельные групповые и персональные выставки. Изменившаяся социальная среда продиктовала свои условия.
Я с грустью вспоминаю свои поездки в Москву, когда невозможно было посмотреть ни одной интересной выставки. Москва до прихода Лужкова к власти к тому же была очень грязным городом, в котором, как в гражданскую войну, едва ли не каждый день убивали коммерсантов, банкиров, журналистов и политиков. Делили собственность огромной сверхдержавы, причем сверху донизу: от только что сформировавшихся молодых олигархов до рэкетиров, громивших частные киоски индивидуальных предпринимателей. Культуру и искусство оставили без средств к существованию, на выживание. Известные актеры мели улицы, работали сторожами, а выставочные залы опустели вместе с кинотеатрами.".
– © Александр Малей: Витебский "Квадрат": Художественное исследование нонконформистского движения художников в Витебске и Минске (1987–2000 гг.), 314–315, 326–327 стр.

terms