Творческие мастерские в Витебске в подвалах домов 15 и 17 на улице Жесткова, которые с середины 1970-х годов стали убежищем и местом силы для целый плеяды молодых художников.
-
Избранные даты:
Середина 80-х
Мастерские на Жесткова просуществовали до середины 80-х и были закрыты из-за ухудшившийся политической обстановки и начала "эпохи застоя".
-
Воспоминанием о мастерских посвящена первая глава книги Александра Малея "Витебский "Квадрат": Художественное исследование нонконформистского движения художников в Витебске и Минске (1987–2000 гг.)". Фрагменты о мастерской:
"Иногда в одной мастерской творили несколько художников. В нашей, например, со Слеповым одновременно занимались живописью Валерий Счастный, Николай Дундин и Иван Веремьёв. Я писал акварель, а Александр Слепов, скульптор и резчик по дереву, венчал творческий процесс оглушительными ударами киянки по резцу. Мы ожесточенно спорили и непременно хотели стать только великими художниками. Возглас, как боевой клич: «Одаре-н-ней-шие!!!» вырывались из подвалов наружу так, что с деревьев падали птицы. Мы были молодые, уверенные в себе и готовые насмерть сразиться с теми, кто мешал развиваться искусству".
-
"Подвалы на Жесткова, 15 очень быстро стали местом сбора молодых художников. А в любой тусовке есть центральная площадка, на которой происходит главное действо. В жестковских подвалах такой площадкой была мастерская Александра Досужева
[...]
На кухне яростно «выпускали пары» в диспутах о политике, литературе, искусстве и простой обывательской жизни. Вот такой «кухней» и была мастерская Досужева. Здесь собирались не только молодые художники, но и актеры, например Николай Тишечкин, Аркадий Кулешов, Женя Шипило, Валентин Цветков, Валерия Войченко. Частыми гостями также были Феликс Гумен и Александр Соловьев. У Досужева почти никогда не было «черных пьянок», даже когда из художников кто-то сильно перебирал. Это были настоящие богемные вечера, негласным условием которых было общение на определенную тему.
[...]
Вокруг мастерской Досужева, в жестковских подвалах, формировалась будущая когорта художников, определивших своим творчеством витебское искусство конца ХХ века, перестроечного и постперестроечного периода".
-
"Периодически возникали проекты активного социального действия. Сам Досужев, например, мечтал организовать выставку на заборе: выбрать в городе приличный забор и развесить на нем свои произведения. Желание в такого рода действиях было продиктовано жесткой системой официальных выставкомов и худсоветов.
[...]
Кстати, выставка на заборе так и не состоялась, как и не состоялись и другие отчаянные проекты. Думаю, что главная причина была в том, что время, в котором мы жили, казалось, будет длиться вечно. Мы думали, что мы сами и наши дети, внуки и правнуки никогда не увидят перемен в обществе, поэтому наши потуги представлялись пустыми и бесполезными".
-
"Второй тусовочной точкой в этом же доме была наша мастерская с А. Слеповым. Здесь, благодаря И. Веремьёву, обсуждались более серьезные темы не только в социальном плане, но и в плане искусства. Мы пытались определить, прежде всего, что такое искусство. Ответ на этот вопрос для нас лежал больше в плоскости социума, нежели собственно искусства".
-
"Мы как художники в жестковский период вряд ли представляли андеграунд в классическом понимании этого слова, хотя и творили в подвалах. Скорее всего, это было проявление инакомыслия как духовного противостояния Системе. В жестковских подвалах формировались наш дух и мировоззрение. Именно в подвалах выкристаллизовывался костяк того коллектива, который своим творчеством и общественной деятельностью на стыке веков смог восстановить оборванную связь времен в культуре и искусстве своего города".