engrus
  • 1
  • 2
  • А
  • Б
  • В
  • Г
  • Д
  • І
  • К
  • М
  • Н
  • П
  • Р
  • С
  • Т
  • У
  • Ф
  • Ц
  • Э

1

2

А

Б

В

Г

Д

І

К

М

Н

П

Р

С

Т

У

Ф

Ц

Э

bel Няпоўны аўтаматычны пераклад

SWAN SONG: Virtual Escape

Аляксей Шлык, Alexey Shlyk & Ben Van den Berghe 2021
Belgium
Swan Song – гэта першая частка бесперапыннага праекта Virtual Escape. Яна даследуе ўплыў тэхналогіі выявы на неабходнасць фізічнай прысутнасці чалавека, тым самым узнімаючы пытанні аб статусе сканструяванага, ідэалізаванага малюнка, якое доўжыцца вечна. Уключаючы фатаграфічныя працы і гукавое суправаджэнне з чатырох каналаў, усталёўка захоплівае прастору выставы, апускаючы гледачоў у трывожную атмасферу ганарыстасці, які праходзіць шоў жыцця.

Старажытныя вераванні сцвярджаюць, што перад тым, як лебедзі сыходзяць з жыцця, яны выдаюць апошні хупавы напеў. Але ці спяваюць яны сваю самую прыгожую песню з-за смутку аб мінулым або суцяшэнні аб тым, што яшчэ трэба будзе?

Здаецца, што кожны рух выклікае асобны гук, які напаўняе прастору, утвараючы віхура. Гэта шум крылаў птушак ці гук засавак камеры?

Сканары ўпрыгожваюць сцены. Яны ператвараюць бачнае ў біты, палоскі колеру, як свой спосаб колькасна ацаніць рэальны свет. На што глядзяць гэтыя маленькія чорныя каробкі? Ці, магчыма, хутчэй на каго?

Размываючы мяжу паміж гэтай выдуманай і рэальнай рэальнасцю, алюмініевая рашотка знаходзіць працяг як рамка буйнай фота-мультыграфіі.

Гэты тып фатаграфіі дазваляў бачыць чалавека з усіх кутоў адначасова. Аднак погляд жанчыны на гэтым малюнку мяняецца. Няўпэўненасць, сляза вырываецца; варта сур'ёзнае разважанне; нарэшце, моцны погляд у аб'ектыў сканара за яе спіной.

Дзе мастак у гэтым становішчы? Ён кантралюе сітуацыю? У любым выпадку, гэта не фатограф паказвае гэтую жаночую мадэль, а машына. Яна захоўвае яе назаўжды. У апошнія моманты яе росквіту яна набывае вечнасць. Яе фізічная прысутнасць, змардаванае цела, становяцца залішнімі дзякуючы яе лічбавай, ідэалізаванай выяве. Яе лічбавы двайнік прызначаны для вечнага жыцця за яе межамі.

Кветкавы нацюрморт таксама намаляваны ў падобны момант часу: прама перад пачаткам завядання кветак. У адпаведнасці са змрочнай маляўнічай традыцыяй Ванітас, гэты пахавальны кветкавы водар служыць напамінам аб тым, што ўсе вытанчаныя задавальненні гэтага свету мімалётныя, што ўсё праходзілае жыццё - гэта толькі падрыхтоўка да боскага жыцця пасля смерці. Больш за тое, на гэтай выяве ваза сапраўды скануецца, як і цела жанчыны - абодва канкрэтныя носьбіты мірскіх уладанняў. Ці варта адмовіцца ад гэтых пэўных кантэйнераў у абмен на віртуальнае, вечнае шчасце?

Шэрая асоба, рэдагуемы пласт, таксама кажа аб трансцэндэнцыі. Паляпшаючы рэальнае, каб атрымаць ідэальнае, падманваецца разбурэнне трывожнага раскладання. У гэтай фабрыкацыі няма згасання. Якія магчымасці гэта дае? Якая будучыня, якая прысутнасць пераважае: фізічная ці віртуальная? Гэта сапраўды Рай ці Пекла? Цуд ці бедства? Ці магла б гэта быць песняй лебедзя для ўсіх нас?

Гэта даследаванне аб'ядноўвае двухсэнсоўнасць стаўлення чалавека да тэхналогіі і факусуецца на ўплыве і наступствах хутка развіваюцца тэхналогій выявы (такіх як кампутарныя выявы, візуальныя эфекты і штучны інтэлект). Гэтыя перадавыя інструменты выклікаюць пытанні не толькі аб спосабах стварэння малюнка, але і аб статусе выявы як "цытаты з знешнасці". Акрамя таго, яны ўплываюць на адносіны паміж рэальным і віртуальным светам: у які з іх мы спрабуем сысці? І ад чаго?

Тэкст: Eline Verstegen

Адмысловая падзяка: Labhise Allara, Willem Badenhorst, Edwige Baily, Rens Cools, Glenn Geerinck, Geert Goiris, Benjamin Hertogs, Ksenia Kuleshova, Amélie Remacle, Joris Ribbens, Alina Saenko, Eline Verstegen, Thor Vermin, Edi Winarni.