Інтэрактыўнае мастацтва арыентавана на ўзаемадзеянне або ўцягванне ў творчы працэс глядачкі. Зараджэнне стылю адбылося ў сямідзесятыя і было звязана з актыўным ростам ролі тэхналогій і імкненнем мастакоў сцерці грані паміж жыццём і мастацтвам, а таксама мастацтвам і публікай. Важна адзначыць, што на стыль мелі ўплывы папярэднія мастацкія рухі і эксперыменты з мастацтвам і тэхналогіямі: Fluxus, хэпэнінг, відэаарт, перформанс.

Галоўнымі задачамі з'яўляецца камунікацыя з публікай і змена ролі назіральніка на актыўную. Рэакцыя глядачкі кіруе развіццём, стварае форму і сэнс для твора мастацтва. Інтэрактыўнае мастацтва не абмяжоўваецца тэхнікай і падачай, можа выкарыстоўвацца як фізічны аб'ект, так і лічбавы, мастакі адкрыты да розных медыяў: інтэрнэт камунікацыя, стварэнне трохмернай сістэмы або скульптуры, якую можна відазмяняць, гук або рух і іншае. Аўтарка закладвае ў свой твор мастацтва розную колькасць кантраляваных элементаў, як іх выкарыстоўваць выбірае аўдыторыя.

Інтэрактыўныя мастацкія элементы часта выкарыстоўваюць электронныя датчыкі, якія фіксуюць рух, тэмпературу, блізкасць і іншыя фізічныя з'явы, такім чынам твор і публіка можа працаваць адначасова, ствараючы ўнікальныя творы.

Ёсць некалькі адметных рыс інтэрактыўнага мастацтва. Кожны вопыт узаемадзеяння з інтэрактыўным мастацтвам суб'ектыўны, што не дазваляе прыйсці да агульнай інтэрпрэтацыі ці адной думкі. Іншым важным адрозненнем з'яўляецца тое, што яно не спрабуе адлюстраваць рэальнасць. Мастака ўжо знаходзіцца ў рэальнасці, уключаючы ў творчы працэс і ствараючы двухбаковую сувязь з аўдыторыяй.

Беларускія мастакі, якія выкарыстоўваюць інтэрактыўнае мастацтва ў сваёй практыцы: Надзя Бука, Міця Післяк, Андрэй Бусел, Bazinato.