engbel
  • 1
  • 4
  • А
  • Б
  • В
  • Г
  • Д
  • Е
  • Ж
  • З
  • И
  • К
  • Л
  • М
  • Н
  • О
  • П
  • Р
  • С
  • Т
  • У
  • Ў
  • Ф
  • Х
  • Ц
  • Ч
  • Ш
  • Щ
  • Ю
  • Я

1

4

А

Б

В

Г

Д

Е

Ж

З

И

К

Л

М

Н

О

П

Р

С

Т

У

Ў

Ф

Х

Ц

Ч

Ш

Щ

Ю

Я

rus Перевод ожидает проверки

Александр Бельский

1980

Художник-постмодернист.

Автор, который соединяет в своих картинах коды, образы советской и массовой культуры, беларусской и глобальной. Их столкновения создают важные смыслы. Он делаете это с большим юмором и иронией. Авторский прием особенно интересен. Сюжеты знакомы каждому, но новые герои меняют смысл, отношение современного зрителя; меняется восприятие исторического материала как такового. Мы как будто учимся смотреть на прошлое не как на безнадежно ушедшее нечто, а как на события сегодняшнего дня.

Работы художника неоднократно получали призы зрительских симпатий на фестивале искусств "Арт-Минск".

Живёт и работает в Берлине.

Избранные события

Избранные произведения

Ассоциированные учреждения

Избранные даты:

1980

Pодился в Жодино, Беларусь.

1998-2001

Учился в училище Глебова в Минске.

2001-2007

Учился в академии искусств в Минске.

2007-2017

Работал художником-оформителем в столичном кинотеатре кинотеатр "Пионер".

2017

Отправился в свободное плавание.

2019

Состоялась персональная выставка Александра Бельского "3, 2, 1… Апрель", которая стала открытием. На картинах изображены чудесные герои, которые населяют странный мир — очень условное отражение реального. Жители этого мира — зайцы, снеговики, космонавты; какие-то инопланетные полицейские грузят яблоки в трактор "Беларусь", потом вдруг бьют снеговиков, а снеговики вписаны в классическую живопись Рембрандта и Ван Гога. На выставке все было подобрано согласно концепции и последовательно.

-

Художник о свей практике:

"С афишами я стал чувствовать себя увереннее. Работа над большими форматами — тот случай, когда процесс приносит радость, хотя это, конечно, не самоцель. Когда готовилась выставка "3, 2, 1… Апрель", мне хотелось посмотреть на все со стороны, нужно было собрать работы в одном пространстве. А потом начались перемены: поиск новых приемов, технологий, что-то переформатировалось. Для меня перестало быть важным писать именно картину и чтобы она выглядела "красиво". Движение значит больше, а инструменты могут быть самыми разными."

"Для меня они — персонажи, на которых спроецированы отношения людей между собой, отношения с миром вокруг, — объясняет художник. — В этом их назначение. Есть параллели с жизнью людей, отчасти есть мой собственный опыт. Важно, что все они — не абстрактные образы и не конкретные модели, зато всегда дают мне место для метафоры, реплики, отсылок к самым разным событиям."

"Мой самый первый покупатель приобрел восемь полотен сразу. До этого я и не предполагал, что доходами от искусства можно жить. И вот впервые это сработало. Но и раньше, и сейчас на первом месте по-прежнему остается мысль, идея, а потом уже, конечно, хорошо, что она обрастает капиталом."