engbel
  • 1
  • 4
  • А
  • Б
  • В
  • Г
  • Д
  • Е
  • Ж
  • З
  • И
  • К
  • Л
  • М
  • Н
  • О
  • П
  • Р
  • С
  • Т
  • У
  • Ў
  • Ф
  • Х
  • Ц
  • Ч
  • Ш
  • Щ
  • Ю
  • Я

1

4

А

Б

В

Г

Д

Е

Ж

З

И

К

Л

М

Н

О

П

Р

С

Т

У

Ў

Ф

Х

Ц

Ч

Ш

Щ

Ю

Я

rus Перевод ожидает проверки

Александр Бельский

1980

Художник-постмодернист.

Автор, который соединяет в своих картинах коды, образы советской и массовой культуры, беларусской и глобальной. Их столкновения создают важные смыслы. Он делаете это с большим юмором и иронией. Авторский прием особенно интересен. Сюжеты знакомы каждому, но новые герои меняют смысл, отношение современного зрителя; меняется восприятие исторического материала как такового. Мы как будто учимся смотреть на прошлое не как на безнадежно ушедшее нечто, а как на события сегодняшнего дня.

Работы художника неоднократно получали призы зрительских симпатий на фестивале искусств "Арт-Минск".

Живёт и работает в Берлине.

Избранные события

Избранные произведения

Ассоциированные учреждения

Избранные даты:

1980

Pодился в Жодино, Беларусь.

1998-2001

Учился в училище Глебова в Минске.

2001-2007

Учился в академии искусств в Минске.

2007-2017

Работал художником-оформителем в столичном кинотеатре кинотеатр "Пионер".

2017

Отправился в свободное плавание.

2019

Состоялась персональная выставка Александра Бельского "3, 2, 1… Апрель", которая стала открытием. На картинах изображены чудесные герои, которые населяют странный мир  очень условное отражение реального. Жители этого мира  зайцы, снеговики, космонавты; какие-то инопланетные полицейские грузят яблоки в трактор "Беларусь", потом вдруг бьют снеговиков, а снеговики вписаны в классическую живопись Рембрандта и Ван Гога. На выставке все было подобрано согласно концепции и последовательно.

-

Художник о свей практике:

"С афишами я стал чувствовать себя увереннее. Работа над большими форматами — тот случай, когда процесс приносит радость, хотя это, конечно, не самоцель. Когда готовилась выставка "3, 2, 1… Апрель", мне хотелось посмотреть на все со стороны, нужно было собрать работы в одном пространстве. А потом начались перемены: поиск новых приемов, технологий, что-то переформатировалось. Для меня перестало быть важным писать именно картину и чтобы она выглядела "красиво". Движение значит больше, а инструменты могут быть самыми разными."

"Для меня они — персонажи, на которых спроецированы отношения людей между собой, отношения с миром вокруг, — объясняет художник. — В этом их назначение. Есть параллели с жизнью людей, отчасти есть мой собственный опыт. Важно, что все они — не абстрактные образы и не конкретные модели, зато всегда дают мне место для метафоры, реплики, отсылок к самым разным событиям."

"Мой самый первый покупатель приобрел восемь полотен сразу. До этого я и не предполагал, что доходами от искусства можно жить. И вот впервые это сработало. Но и раньше, и сейчас на первом месте по-прежнему остается мысль, идея, а потом уже, конечно, хорошо, что она обрастает капиталом."