engbel
  • 2024
  • 2023
  • 2022
  • 2021
  • 2020
  • 2019
  • 2018
  • 2017
  • 2016
  • 2015
  • 2014
  • 2013
  • 2012
  • 2011
  • 2010
  • 2009
  • 2008
  • 2007
  • 2004
  • 2003
  • 2002
  • 2001
  • 2000
  • 1999
  • 1998
  • 1997
  • 1996
  • 1995
  • 1994
  • 1993
  • 1992
  • 1991
  • 1990
  • 1989
  • 1988
  • 1987
  • 1985
  • 1984
  • 1982
  • 1971

2024

2023

2022

2021

2020

2019

2018

2017

2016

2015

2014

2013

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2004

2003

2002

2001

2000

1999

1998

1997

1996

1995

1994

1993

1992

1991

1990

1989

1988

1987

1985

1984

1982

1971

rus Перевод ожидает проверки

Олег Чёрный

1971

Видеохудожник.

Живёт и работает в Париже, Венеции и Принстоне.

Избранные события

Избранные произведения

Статьи на KALEKTAR

Сопутствующие документы

Избранные даты:

1971

Родился в БССР (сегодня Республика Беларусь).

Обучался в дюссельдорфской Академии искусств и студии Frenoy (Studio national des arts contemporains) в Париже.

Для того чтобы описать работы Олега Черного, недостаточно терминов «кинематограф» и «видео-арт». Каждое его произведение переживается как особый визуальный опыт, который содержит свою философию и художественный язык. На протяжении многих лет Олега Чёрного интересует природа кино: почему изображение на экране кажется живым, несмотря на то, что каждый кадр в отдельности – неподвижная фотография? Движение в кино, соотношения кино и реальности, впервые становятся самостоятельными темами в работе художника «Показ начался» (2007), которая удостоилась Гран-при на фестивале 25FPS, Zagreb в Загребе в 2008 году. В самом произведении на протяжении 6 минут мы видим портрет итальянского философа Джорджо Агамбена, который позирует для режиссёра сидя в кресле перед раскрытым окном у себя дома в Венеции. Во время просмотра, Агамбен постепенно становится неподвижным, так что мы лишь изредка замечаем его дыхание, а потом снова оживает и обретает всю полноту движения. Интерес Олега Чёрного к портретам, а также к тем фантомным созданиям, которых он оживляет при помощи кинокамеры и эффекта выдержки, развивается в работах «Полдень на могиле Фальконетти» (2012) и «Без музыкального сопровождения» (2014). Первое произведение посвящено французскому режиссёру Жан-Мари Штраубу, а второе – американской поэтессе Сюзан Хоу.