engrus
  • 2024
  • 2023
  • 2022
  • 2021
  • 2020
  • 2019
  • 2018
  • 2017
  • 2016
  • 2015
  • 2014
  • 2013
  • 2012
  • 2011
  • 2010
  • 2009
  • 2008
  • 2007
  • 2004
  • 2003
  • 2002
  • 2001
  • 2000
  • 1999
  • 1998
  • 1997
  • 1996
  • 1995
  • 1994
  • 1993
  • 1992
  • 1991
  • 1990
  • 1989
  • 1988
  • 1987
  • 1985
  • 1984
  • 1982
  • 1971

2024

2023

2022

2021

2020

2019

2018

2017

2016

2015

2014

2013

2012

2011

2010

2009

2008

2007

2004

2003

2002

2001

2000

1999

1998

1997

1996

1995

1994

1993

1992

1991

1990

1989

1988

1987

1985

1984

1982

1971

bel Аўтаматычны пераклад

Алег Чорны

1971

Відэамастак.

Жыве і працуе ў Парыжы, Венецыі і Прынстане.

Выбраныя падзеі

Выбраныя творы

Артыкулы на KALEKTAR

Спадарожныя дакументы

Выбраныя даты:

1971

Нарадзіўся ў БССР (сёння Рэспубліка Беларусь).

Вучыўся ў дзюсельдорфскай Акадэміі мастацтваў і студыі Frenoy (Studio national des arts contemporains) у Парыжы.

Для таго каб апісаць працы Алега Чорнага, недастаткова тэрмінаў "кінематограф" і "відэа-арт". Кожны яго твор перажываецца як асаблівы візуальны досвед, які змяшчае сваю філасофію і мастацкую мову. На працягу многіх гадоў Алега Чорнага цікавіць прырода кіно: чаму выява на экране здаецца жывой, нягледзячы на тое, што кожны кадр паасобку – нерухомая фатаграфія? Рух у кіно, суадносіны кіно і рэальнасці, упершыню становяцца самастойнымі тэмамі ў працы мастака "Паказ пачаўся" (2007), якая ўдастоілася Гран-пры на фестывалі 25FPS, Zagreb у Заграбе ў 2008 годзе. У самім творы на працягу 6 хвілін мы бачым партрэт італьянскага філосафа Джорджа Агамбена, які пазіруе для рэжысёра седзячы ў крэсле перад расчыненым акном у сябе дома ў Венецыі. Падчас прагляду, Агамбен паступова становіцца нерухомым, так што мы толькі зрэдку заўважаем яго дыханне, а потым зноў ажывае і здабывае ўсю паўнату руху. Цікавасць Алега Чорнага да партрэтаў, а таксама да тых фантомных стварэнняў, якіх ён ажыўляе пры дапамозе кінакамеры і эфекту вытрымкі, развіваецца ў працах «Поўдзень на магіле Фальканеці» (2012) і «Без музычнага суправаджэння» (2014). Першы твор прысвечаны французскаму рэжысёру Жан-Мары Штраўбу, а другі – амерыканскай паэтцы Сюзан Хоу.